龙年春节以来，在龙亭公园举办的冯雪生个人画展，吸引了众多游客关注的目光。画展上，既有让人眼前一亮的巨幅山水画，也有清新的花鸟画小品，让人看后不禁感慨中国画艺术的独特魅力。昨日，记者来到冯雪生先生位于大相国寺内的工作室，走进了他的艺术世界。

1943年出生的冯雪生，是地地道道的开封人。他现为中国工艺美术家协会会员、书画家协会理事、河南省美术家协会会员等。早在上世纪70年代初期，他的花鸟画创作就达到了一个高峰。其作品曾巡展欧美、东南亚等地区，并被北京的荣宝斋、河南省博物院等多家单位收藏。他创作的花鸟画清新高雅，注重笔墨情趣和画面的空灵隽永，用笔练达率真、酣畅淋漓，师古而不泥古，在不经意间追求人与自然的契合，以达到天人合一的创作本质。其人文意识，在多幅作品中均有体现，始终洋溢着恬淡舒雅的艺术理念。这多与他的生活轨迹和个人的艺术感悟以及品行中的无欲无为、淡泊自守的情怀有着很好的融合。

冯雪生深知，艺术源于生活。为了创作出更好的花鸟画作品，他处处留意身边的事物，并亲自养鸡，甚至还饲养了两只孔雀，每天细致观察它们，进而体现到他的绘画作品上。从冯雪生厚厚的写生画稿中，就可窥见他治艺的严谨。所以，人们在观他的花鸟画作品时，会感到无论是孔雀、公鸡、丹顶鹤还是雄鹰，都能给人一种跃然纸上的视觉冲击。

品冯雪生的作品，使人仿佛置身于花的海洋、鸟的世界。大自然的迷人美景，被画家的浓墨重彩融入了诗情画意。如《鸣春图》就是一幅意境深邃、充满梦幻色彩的抒情花鸟画。在冬末春初的暮霭中，茫茫的林海深处，几只春归枝头的劳燕，顾盼生姿，似乎带着鸣叫飞入画中。画家为了表现虚幻、朦胧的幽深意境，在画面的背景处理上运用了多种绘画技巧，形成了画面变幻莫测的效果。近处的大树，用苍劲的枯笔勾画，树枝叶片层层点染，意趣无穷。一只鸣叫的燕子轻巧地飞向枝头的同伴，气韵生动，使人遐想联翩。再观他的《松鹤图》，苍松枝干上，几只颇具生活色彩的丹顶鹤，交相呼应，构成了祥和、宁静的艺术氛围。画面着墨不多，松鹤以小写意笔法参以篆隶笔意，一气呵成，布局上删繁就简，大胆留白，突出了松和鹤的苍然平和，整幅作品纯净空灵，在空灵中不经意间呈现了“禅”意，使作品得以升华。

冯雪生的作品既体现了个性化的艺术语言及其独特的创作风格，又适合时代潮流，雅俗共赏。无论是花卉、山水还是鸟虫，都源于自然状态，其缜密的构图和对生活的细微观察让人折服。单说花卉中的牡丹及白玉兰花，从初期的萌动含苞到绽放凋零，他用洗练传神的白描技法，不仅画出了干的苍老、枝的劲挺、叶的向背，而且展现了画家扎实的基本功和对生活的原始积存。在他创作的花鸟画中，常常在不经意间产生令人意外的艺术效果。画中的老干嫩叶、艳花纤萼、飞鸟鸣禽，无不生动鲜活、夺人眼目。冯雪生时时以身处古城而自豪，所以他的作品落款常常写上“写于古都开封”。冯雪生说，今后还要继续钻研绘画艺术，继续发掘开封的传统文化底蕴，持续提升自己的绘画艺术，为古城文化艺术事业的发展尽自己的一分力。